„Reggae“ rückte 1968 in Jamaika als eine Phase in einem Kontinuum von Musikstilen nach Ska und Rocksteady in den Fokus. Dies waren die ersten lokal entstandenen Musikformen im post-unabhängigen Jamaika. Die zuvor eigenständige jamaikanische Musik aus der Kolonialzeit war als Mento bekannt, das sich aus der Musik des französischen Quadrille-Gesellschaftstanzes des 19. Jahrhunderts entwickelte, der unter der englischen Oberschicht in Jamaika beliebt war. Mento entstand als die „fünfte Figur“ des Quadrille und hat eine wichtige Verbindung zum Reggae, insbesondere zum Rhythmusmuster, das auf dem Banjo im Mento gespielt wird. Die Wiedereinführung dieses rhythmischen Musters trug dazu bei, Rocksteady zu einer neuen Identität als Reggae zu verhelfen. „Reggae“ wurde ursprünglich „reggay“ geschrieben, als es auf Platten erschien. Sänger Toots Hibbert (von den Maytals) hat erklärt, der Begriff Reggay sei eine Adaption von „streggay“, einer abfälligen Bezeichnung für Frauen. Der Schlagzeuger Leroy Horsemouth Wallace hat gesagt, der Begriff stamme aus dem Rhythmusgitarrenstil des Musikers Alva Reggie Lewis. Reggae wurde durch das oben beschriebene Rhythmusgitarrenmuster und die enge Beziehung der Gitarre zu einem Orgel-„Shuffle“ bekannt, der dem Keyboarder Glen Adams zugeschrieben wird. Die Trommeln betonten die Taktschläge zwei und vier, wie es bereits bei Rocksteady der Fall war. Reggae wurde die dominierende Popmusik in Jamaika für die nächsten zwanzig Jahre bis Mitte der 1980er Jahre, als er sich rhythmisch so weit entwickelte, dass ein neu dominantes Muster ihn als „Dancehall“ kennzeichnete. Ein weiterer Übergangspunkt vom Reggae zum Dancehall war die Einführung und Popularität computerprogrammierter Rhythmen, die die während der ersten 16-17 Jahre des Reggae Live-Schlagzeuge, Bässe und Hörner ersetzten. Als Marketingbegriff wurde „Reggae“ irreführend als Oberbegriff für die gesamte jamaikanische Musik und andere karibische Musik verwendet.