Ragtime

Ragtime (manchmal auch Rag-time oder Rag Time geschrieben) ist ein Musikstil, der seine größte Popularität zwischen 1895 und 1919 genoss. Sein Hauptmerkmal ist sein synkopierter oder „unregelmäßiger“ Rhythmus. Wikipedia Ursprünglich in den USA im späten 19. Jahrhundert von verschiedenen Komponisten entwickelt, von denen Scott Joplin (dessen berühmtestes Werk „Maple Leaf Rag“ ist) einer der bekanntesten ist. In seiner frühesten Periode war Ragtime auch mit dem Cakewalk (einem Tanz) verbunden. Nach 1900 wurde der Ragtime-Stil weltweit sehr populär, und es gibt viele Aufnahmen von Ragtime aus Großbritannien, Europa und anderenorts in der Zeit vor 1920 (aber hauptsächlich vor dem Ersten Weltkrieg). Ragtime, obwohl ein offensichtlicher Vorläufer des Jazz, ist eine geschriebene [d.h. komponierte] Musik und keine improvisierte Musikform. Obwohl er die synkopierte Basis teilte, die ein wesentliches Element des späteren Jazz war, wurde Ragtime wie geschrieben aufgeführt und hatte eine strenge Form (normalerweise mit einem „A“-Teil, gefolgt von einem „B“-Teil und dann einer Rückkehr zum „A“-Teil – oder einer Variation davon) und wurde oft von Militär- oder Blaskapellen gespielt. Während seiner Blütezeit (vor 1920) sind die meisten Ragtime-Aufnahmen von Orchestern oder Bands oder sind Gesangsaufnahmen von Ragtime-Liedern. Ragtime-Aufnahmen können häufig (aber nicht immer) durch die Verwendung des Wortes Rag oder Ragtime im Titel identifiziert werden. Obwohl Rags in der Zeit von den 1920er bis zu den 1940er Jahren weiterhin aufgenommen wurden, war Ragtime in dieser Zeit keine gebräuchliche Form mehr, da Jazz und später Big Bands oder Swing dominant geworden waren. Das Ragtime-Tag sollte nach 1919 nur sehr sparsam verwendet werden. Es sollte NICHT auf frühe Jazz- oder Popmusikaufnahmen angewendet werden, es sei denn, die Titel sind ausdrücklich Ragtime-Kompositionen. Nur einen rhythmischen oder synkopierten Klang zu haben, macht eine Platte nicht zu Ragtime, und Jazz oder Pop (oder beides) wäre angemessener. Während der 1920er und 1930er Jahre wurden viele Aufnahmen von neuartigen synkopierten Klaviersoli von Künstlern wie Zez Confrey, Roy Bargy und Rube Bloom (in den USA) und vielen anderen weltweit, darunter Billy Mayerl und Raie Da Costa (in Großbritannien), Willie Eckstein (in Kanada), Jean Wiener und Clement Doucet (in Frankreich), Mischa Spoliansky (in Deutschland) oder Gil Dech und Beryl Newell (in Australien), gemacht. Obwohl offensichtlich vom Ragtime beeinflusst, sind dies keine Ragtime-Aufnahmen und sollten mit dem Pop-Tag versehen werden. Der Ragtime-Einfluss auf den Jazz war sehr bedeutsam, und einige frühe Jazz-Interpreten (wie Jelly Roll Morton) schrieben und nahmen Rags auf. Einige Jazz-Pianisten waren stärker vom Ragtime beeinflusst als andere, wobei James P. Johnson und Thomas Waller (später besser bekannt als Fats Waller) im sogenannten Stride-Stil aufnahmen, während andere Jazz-Pianisten wie Earl Hines und Duke Ellington völlig neue Stile des Jazz-Klaviers schufen. Das Ragtime-Tag gilt nicht für diese oder ähnliche Jazz-Platten. In den 1950er Jahren erwachte das Interesse am Ragtime-Stil wieder, und es gab eine Art Wiederbelebung mit vielen Ragtime-Kompositionen, die aufgenommen wurden (und einige neue geschrieben und aufgenommen wurden). Ein Ableger der Ragtime-Wiederbelebung war Honky-Tonk, das nicht streng Ragtime ist und passenderweise mit Pop getaggt wird. Ragtime ist ein sehr gut definierter Stil, und das Tag sollte nicht pauschal angewendet werden, es sei denn, es handelt sich um eine Ragtime-Komposition aus der Blütezeit (1895-1919) oder eine später aufgenommene Ragtime-Komposition. Wenn Jazz, Pop oder ein anderes Tag zutreffend ist, sollte dieses bevorzugt werden.